La Sapienza - Università di Roma

Il Dottorato di Storia dell'Arte intende offrire specifici strumenti metodologici che consentano un'attività di ricerca storico-artistica finalizzata al conseguimento di risultati valutabili su un piano di elevato livello scientifico. Al fine di inserire le vicende artistico-figurative in un più ampio panorama culturale i dottorandi saranno incentivati a compiere attraversamenti interdisciplinari, utili all'approfondimento dei singoli temi di studio. Per tale ragione lungo il percorso di ricerca si richiederà la capacità di condurre indagini archivistiche e di affrontare la lettura e l'interpretazione critica delle fonti storiche e documentarie per l'analisi della produzione artistica dal tardoantico al contemporaneo.

Curriculum di Storia dell'arte Medievale
Il curriculum di Storia dell'Arte Medievale intende offrire strumenti metodologici per un'attività di ricerca finalizzata a risultati di elevato livello scientifico. Allo scopo di inserire le vicende artistiche dal Tardoantico al Tardomedioevo in un ampio contesto storico-culturale, i dottorandi saranno stimolati a compiere, nei loro temi di studio, adeguati attraversamenti interdisciplinari. È richiesta la capacità di condurre indagini sulle fonti scritte, i monumenti e le opere d'arte e di affrontarne la lettura e l'interpretazione critica. Il curriculum medievale contempla anche l'apporto delle competenze di studiosi dei diversi ambiti storico-artistici e storico-critici ed esige l'apertura dei confini del settore in vista di avanzate prospettive scientifiche. Le tematiche proposte spaziano dal mondo bizantino all'Europa medievale al Mediterraneo crociato, nell'arco cronologico tra IV e XV secolo.Gli specifici argomenti di ricerca riguardano: i rapporti artistici tra Occidente latino e Oriente bizantino, lo studio delle dinamiche della committenza, della cultura materiale e delle tecniche, dell'organizzazione delle botteghe e dei cantieri, delle problematiche critiche relative alla sopravvivenza e al riuso dell'antico, ma anche la storia delle raccolte, del collezionismo e della falsificazione delle opere d'arte. Il tema del 'Nachleben' trova un importante polo d'indagine nella storiografia e nel dibattito storico-critico tra `600 e `800, in connessione con i ritrovamenti archeologici, i grandi restauri monumentali e le prime esposizioni dedicate all'arte di età medievale. Assumono speciale significato in tale curriculum anche le tematiche della valorizzazione e della tutela, in rapporto al patrimonio artistico occidentale e bizantino, con particolare attenzione al territorio italiano e alla sua complessa stratificazione multiculturale.

Curriculum di Storia dell'Arte Moderna
Il curriculum di Storia dell'Arte Moderna intende maturare nel dottorando la capacità di riconoscimento, di analisi e di lettura storico-critica della cultura figurativa, nei percorsi di geografia culturale, nel confronto tra innovazione e tradizione, nel dialogo tra le arti, nella vita storica delle opere di pittura, scultura, architettura, arti applicate e apparati decorativi dal Quattrocento al primo Ottocento, con attenzione alla promozione e ricezione delle stesse, alla conservazione e alla mutazione di statuto istituzionale.

Curriculum di Storia dell'Arte Contemporanea. Arte di confine: processi, procedure, sconfinamenti.
Il Curriculum di Storia dell'arte contemporanea si rivolge alle epoche più recenti, moderna e postmoderna, con attenzione a quei nodi problematici essenziali costituiti dai linguaggi delle arti contemporanee: ibridi, polimaterici, multimediali, effimeri, immateriali. Gli sconfinamenti disciplinari e linguistici delle arti del XX secolo costituiscono infatti un ambito di studio per il quale la ricerca filologica e dei documenti deve talvolta dialogare con altri sistemi di lettura e analisi critica. E' necessario un approccio trasversale e multidisciplinare, aperto alle interazioni linguistiche e culturali ma anche alla sperimentazione dei metodi e delle procedure di studio. L'accostamento di linguaggi provenienti dalla sperimentazione artistica incontra e sconfina , nel corso del XX secolo, con il design, la moda, la pubblicità. I media stessi usati nella processualità artistica sono oramai moltissimi (cinema, video, fotografia, nuove tecnologie), fatto dal quale derivano orientamenti ermeneutici assai diversi per la definizione e la storicizzazione dell'opera d'arte. Nel contesto storico e culturale attuale, lo statuto tradizionale dell'opera d'arte è stato messo in crisi :l'opera non si presenta più, o soltanto, come un oggetto fisico unico, esito dell'originalità di un autore, ma come punto di convergenza di modi di esistenza, di processi, di protocolli. I confini tra arte e non-arte paiono caduti: è tuttavia possibile, nell'ambiguo panorama attuale, identificare un'arte che individua e mette a punto sistemi di azione e pratiche di resistenza all'indistinto. Le grandi mostre internazionali e la loro crescita, lo scambio e l'intreccio tra le culture, l'emergenza di questioni che caratterizzano la storia più recente, tra postcolonialismo e globalizzazione, devono essere anche indagati all'interno di una ricerca che cerchi di studiare i processi piuttosto che gli effetti delle trasformazioni in atto.

Curriculum di Storia della Critica d'Arte. I testi e i contesti
Particolare attenzione viene rivolta alle metodologie ermeneutiche, di analisi e lettura critica della produzione artistica, in una prospettiva storica che coglie la specificità dell'opera d'arte all'interno dei contesti culturali. L'intreccio di diverse metodologie critiche attraversa oggi il dibattito storico-artistico, con orientamenti tesi a motivare e a rimotivare, a definire e a ridefinire, oltre alle peculiarità storiche dell'oggetto della ricerca, anche la riflessione sulle metodologie e gli strumenti per la storia e la critica. Al rapporto, inoltre, tra la riflessione critico-teorica e la sua contestualizzazione storica, il Curriculum in Storia della critica d'arte indirizza una ampia attività di ricerca per interrogare e analizzare le diversità sia degli strumenti che degli esiti della critica d'arte nei diversi contesti storici e geografici.